analoge collage-workshop
CTRL+C
CTRL+V?
NO WAY!
Show your own way!
In een tijd waarin alles gekopieerd kan worden, maken we iets dat niet uit een prompt komt.
PapierVerfSchaarLijmCreative Force
2 × 2 uurtot 20 personen
voorbeeld
Mijn stad
Een thema in actie. Verbondenheid, groei, een dier, een sprookje, ritme. Wat je op de kunstwerken ziet, is wat er kan ontstaan.
de workshop
Eerst het palet.
Dan het beeld.
AI combineert wat al bestaat. Hier begint het bij jou. Je bouwt een eigen origineel papierarchief: patroon, textuur, huid. Daarna knip je, maak je composities. Kijken, voelen, zoeken en spelen met vorm en kleur.
Thema? Let’s talk and be original.
Kom in contact
06 14 99 00 83gemmaopreis@gmail.com@gemma_zuidervaart
De workshop is een TOOL om betrokkenheid te creëren rondom een onderwerp.
waarom
Een idee in je hoofd?Zet het om in kleur en vorm.
- Wil je anders denken?
- Wil je betrokkenheid rondom een thema?
- Wil je iets gezelligs?
- Wil je je mensen eens van een andere kant zien, hun creatieve kant?
- Wil je visueel denken, denken in een creatieve analogie?
Creatieve analogie is een methode — en een uitbreiding van de workshop. Een probleem vanuit een analogie in een ander daglicht zetten.
Samen. En toch uniek.
Aan tafel zie je hoe een ander het aanpakt — en de ander ziet hoe jij het aanpakt. Je laat je inspireren door kleur, vorm, betekenis, het spel, de toevalligheden. En je merkt: wat ik maak, is van mij. Ik heb mijn eigen wijze.
Er is een roep om uniek te zijn. En een roep om samen één te zijn. Dat hoeft niet te botsen. Door samen te werken zie je wat de ander herbergt. Soms herken je het in jezelf.
achtergrond
Iets kleins
mag groeien.
Iedereen kent Rupsje Nooitgenoeg. Een ogenschijnlijk niet opvallend rupsje eet, transformeert in de cocon en wordt een vlinder. Het boek is wereldberoemd omdat de boodschap helder is: wat onooglijk begint, kan oogverblindend mooi worden en vreugde verspreiden.
Hoe kom ik op dit idee? Ik ging onderzoeken hoe hij die prachtige vlinder had gemaakt, en zag zijn werkwijze: het papierarchief. Eerst beschilderen, daarna knippen. Die volgorde is van hem. Ik heb die zelf gemaakt, en vertaald naar deze workshop.
Ik zie dat ik sta op de schouder van mijn voorganger. Zo kan ik beter kijken. Mijn wens is anderen ook te leren kijken en ervaren: van jouw weg is er maar één.
Beproefd in het voortgezet onderwijs. Voortgezet in eigen praktijk.
workshopbegeleider
Gemma, wie ben ik?
Gemma Zuidervaart. 45.
Opgeleid aan de Gerrit Rietveld Academie. Bevoegd kunstdocent, basis- en voortgezet onderwijs. Lesgegeven op de internationale school. Nu eindexamenklassen.
Tweeënhalf jaar woonde ik in de Amazone van Peru. Eigen atelier in Krommenie. En altijd een atelier gehouden, ook in tijdelijk beheer, in Amsterdam.
Ik werd docent omdat ik vind dat we de verbeeldingskracht die we allen hebben, moeten koesteren: door er ruimte aan te geven. Tijd geven. Aandacht geven.
Ik word enthousiast van het moment waarop iemand merkt: dit is van mij en het is goed. Ik heb het zelf ontdekt. Als docent en mens zie ik mogelijkheden en schoonheden, ook als jij die nog niet ziet. Die ervaring deel ik. Door het spel met vorm, kleur en compositie.
Ik vind het fascinerend dat een beeld kan ‘kloppen’. Dat er een begin is en een einde. Een eigen creatie geeft vreugde.
praktisch
Vraag en Antwoord
Wat als ik niet creatief ben?
Dan ben je precies goed. Deelnemen is een kennismaking met verbeelden. Een vreugdevolle bezigheid: je experimenteert met kleur.
Hoe lang duurt het?
Standaard 2 × 2 uur op het werk. Eerst palet, later collage. Groepen tot 20.
Wat neem je mee?
Ik neem de materialen mee. Jullie: tafels, water, licht.
boek
BOEK CTRL+C CTRL+V?
NO WAY!
Stuur een bericht.
Kom in contact. Weet je zelf een thema, invalshoek of verhaal?
Let’s talk & be ORIGINAL!